明清牙雕即中國明清時代的象牙雕刻，其作品種類繁多，小自扇骨、香熏、花插、筆筒，大至花卉盆景、山水人物、巨型龍舟、連幅圍屏等。當時象牙、犀角雕刻和竹木、金石雕刻并沒有嚴格的分工，許多工藝家對加工各種質地的材料均得心應手，如明代的鮑天成、濮仲謙，清代的尤通、尚均等，都是這樣的多面手。所以明清牙雕更易于吸收他種雕刻技法的長處。故宮博物院所藏明象牙雕松蔭策杖圖筆筒、明象牙雕歲寒三友筆筒，都明顯地受到竹刻名家鏟地法、毛雕法的影響。上海博物館所藏明象牙圓雕公服冠帶人物坐像、故宮博物院所藏明象牙圓雕觀音送子像、明象牙圓雕雙龍戲水筆架、明象牙浮雕雙螭荔枝方盒，都是明代象牙雕刻的代表作。 　　清代的象牙雕刻有江南和廣東兩大流派。江南嘉定派的刻竹名家如封錫祿、封錫璋、封始岐、封始鎬、施天璋等都在造辦處“牙作”當差。還有顧繼臣、葉鼎新、陸曙明、李裔廣、張丙文也是江南 [詳細...]

　三國兩晉南北朝雕塑主要有陵墓雕刻、俑、宗教造像，還有些供玩賞的小型雕塑品，用于建筑或器皿上的工藝雕塑也很普遍。由于處于長期分裂動蕩的階段，各民族不斷接觸、斗爭、融合，又大量從異國的藝術特別是宗教藝術中汲取了養分，因此雕塑呈現出豐富多采的新面貌，為其后隋唐雕塑的蓬勃發展奠定了基礎，并對鄰國特別是朝鮮、日本的雕塑產生了影響。 　　陵墓雕刻　帝王陵墓地表上的石刻群雕，以南朝保存較好，分布在南京附近,現存31處,有宋、齊、梁、陳諸代的作品，以齊、梁兩代為多。從保存較完整的梁文帝蕭順之建陵及梁安成康王蕭秀墓前石刻觀察，南朝陵墓石刻群雕一般由成對的石獸、神道石柱和石碑所組成。石獸有翼，一般呈蹲伏狀，勁健有力，造型雄偉，是以整石雕成的立體圓雕,體長和高度多在3米以上。若與漢代陵墓前石刻，如霍去病墓石刻相比，可以明顯地看出雕造技藝的長足進步和完全不同的時代風 [詳細...]

中國西周的雕塑，繼承商代傳統，而風格傾向于寫實，逐漸淘汰了商代藝術中神秘恐怖的氣氛，出現現實的、理性的因素。 　　人物形象　青銅器中的人物形象雕塑作品，主要有刖刑奴隸守門鬲。已知的有兩件，都是將人物置于具體的生活環境中表現。一件出土于陜西扶風莊白家1號窖穴。器作屋形，正面有門,左扇門外鑄一守門的奴隸,裸身,頭后有髻,刖去雙足;另一件為故宮博物院所藏,亦作屋形，左扇門外鑄一裸體刖去左脛的男性守門奴隸。這兩件作品直接表現了西周奴隸制社會殘酷的階級壓迫關系,同時,也提供了西周時期房屋的立體形象。青銅人物形象的雕塑作品還有河南洛陽北瑤出土的人形車轄，形象比較寫實，頭戴網狀束發之物,有纓垂結于頦下,衣方領直裾,雙手置腰間,屈膝而坐（見彩圖人形車轄(西周)河南洛陽出土）。陜西寶雞茹家莊出土的車轅飾，雕一披長發裸上身的人屈四肢擁抱轅端的獸頭，背上刺有對鹿花紋 [詳細...]

中國商代雕塑，所使用的材料有青銅、陶土、玉石、牙骨等，題材主要為人、動物與各種神異動物，有圓雕與浮雕兩種形式。有些是建筑上的裝飾，大多數是工藝美術品或器物上的附加裝飾，也有一些是具有獨立意義的雕塑作品。 早期作品　在相當于夏商之際的河南偃師二里頭文化遺存中，發現有陶土捏塑的龜紐蓋、蟾蜍、羊頭紐飾等（見二里頭陶塑）。玉制品中有獸面紋柄形器，柄上刻有花瓣紋與獸面相間的紋飾，柄端琢成獸頭，造型優美，代表了當時制玉工藝的最高水平。在稍晚的二里崗文化遺存中，出現更多的小型陶塑作品，有跽坐人像和虎、羊頭、魚及許多龜的形象。捏制手法樸拙，但能相當準確地抓住對象的基本特征與動態，并注意了造型的完整性。龜的形象很多，可能與當時的迷信觀念有關。 人物雕塑商代人物雕塑主要有兩類,一類是寫實的或比較寫實的人物形象；一類是半人半獸或人與獸、人與神怪動物組合在一起的 [詳細...]

<上篇> 　　中國原始時期的雕塑藝術，大致可以追溯至公元前四千年以上。最初的雕塑可以從原始社會的石器和陶器算起，這是中國雕塑的序幕。造型多樣的陶器，為中國雕塑的多向性發展奠定了基礎。 　　隨著舊石器時代的結束，新石器時代的黃河流域以及東北地區已經出現了獨立意義上的雕塑作品。當然，它經歷了一個相當漫長的過渡時期。距現有的考古研究資料來看，遠在一百萬年以上，在中國的土地上就出現了原始人類，現在我們稱之為“古猿人”。如周口店的“北京猿人”、云南的“元謀猿人”、陜西的“藍田猿人”等等。他們居住在洞穴之中，以采集和狩獵為生。大約在二十萬年前，“猿人”進化成“古人”，過渡至母系氏族社會，如山 [詳細...]

前言：二十世紀后期的雕塑 　　在西方文明史中，雕塑這門藝術在傳統中所充當的角色有限：它具有宗教性，作為宗教崇拜的一種媒介和膜拜的對象一直為宗教服務；它具有紀念性，作為著名人物或事件的紀念物，也許是一個城市或國家的象征；此外，它還具有裝飾性，大至建筑工程小至家庭室內裝飾它都側身其中。到了20世紀下半葉，雕塑的這些職能雖然依舊存在，但在最近這幾十年中已經逐漸減弱。其中的一個原因在于，那種過去曾經作為宗教侍仆的藝術現在其自身變成了世俗社會中的一種宗教——西格蒙德·弗洛伊德在其1930年發表的《文明與缺憾》一文中就曾預言到這一發展趨勢。 　　1960年代以后的雕塑作品，絕大多數是為了在博物館里展出而制作的（那些時常受到貶謫的室外雕塑公園，僅僅是博物館建筑的一種延伸）。在最近的三十年中，博物館的發展令人矚 [詳細...]