一、拓片的保存方法 　　將各種器物，經過上紙上墨，拓印成拓片。但這項工作還不能算是結束了，而更重要的則是如何保存這些拓片。 　　拓好每一張拓片后，首先應該將刻石或器物出土的地點、時間、名稱，是碑陰、碑陽或碑側，及時用鉛筆在拓片的右下角寫明。如果所拓的只是石窟雕刻、墓室畫像石或造像碑中的某一部分，那么還應該將其在整體中的具體部位記清楚。這些記錄雖然字數甚少，但是它卻關乎著拓本的價值。 　　類似碑帖、墓志和畫像石的大幅拓片，揭下后應將拓片上下對折，按檔案袋的大小(大16開)折疊，放入袋中保存。小件拓片可直接入袋。無論大小拓片入袋后，必須在檔案袋上注明該拓片的名稱和拓片的張數，并編號入庫，登記入冊，以便曰后查用。在博物館和圖書館里，拓片還必須按規定編制庋藏卡片和分類目錄(按時代，也可按地區)，以供讀者選用。 [詳細...]

　　今年初，科學家研究發現，因為受到陽光的影響，梵高的部分畫作里“向日葵”般燦爛的黃色，現在正細微地慢慢變暗。據悉，導致色澤質量下降的直接原因是陽光中紫外線的照射在畫作上產生了一系列化學反應。梵高名畫受到“威脅”的消息一出，為之震動的不僅僅是藝術界，科學雜志《分析化學》還專門為此發表了一篇文章，提出解決方案。這個解決方案的關鍵，便是設立屏障，遮擋過濾紫外線的照射。事實上，保存畫作除了要防曬，還有很多需要注意的事項。 　　藏在山洞里的油畫 　　2008年，一個由日本和美國科學家組成的科考小組在阿富汗的石窟群里有了意外發現：他們在山洞里發現了目前已知世界上最古老的油畫，可以追溯至公元7世紀，距今足有1000多年的歷史。 　　經科學家們鑒定，這應該是迄今為止人們發現的最早的油畫樣本，“盡管古羅馬人和 [詳細...]

　古人說“紙壽千年”，但如果不注意愛護，紙張非常容易損壞。尤其是裝裱好的字畫，如何存放也是非常有講究的。本期，記者請我省知名裝裱師耿宇齡為大家講述字畫存放的知識。耿宇齡，1959年生于濟南，1979年開始從事書畫出口的裝裱與修復工作，曾在故宮博物院進修古舊書畫修復技藝，現為山東省人力資源和社會保障廳所屬山東省城鎮勞動就業訓練中心副研究館員。著有《宇齡論裝裱工藝》。 　　書畫作品經過裝裱后，已經成為一件完整的藝術品，必須精心愛護，合理存放，以免使其受潮發霉或受到熏染。存放時要將畫卷用棉連紙或薄皮紙包裹一層，外邊再包裹一層新報紙(報紙上的油墨可防止蟲蛀)后套在塑料袋中并系住袋口。如畫幅較多，可將畫卷包好后有次序地平擺在抽屜里或畫櫥內，不要擺得很多而使下層受壓，應分若干層，并在每層上貼上簽條，標注目錄。畫櫥要放置在干燥涼爽的地方，櫥子內可放些 [詳細...]

　字畫收藏，要注意以下五方面: 　　一、字畫收藏者多備一些字畫工具書。學習字畫鑒定，有關的字畫工具書必不可少，如人們常用的《中國美術大辭典》、《近現代書畫家印款綜匯》、《中國美術家人名大辭典》、《中國美術史》等等。這些工具書可以幫助人們查找有關的資料。比如名家的印章與落款等，都可以從工具書中查到。 　　二、字畫收藏者多看原作。通過多看名家作品的真跡，了解畫家各個時期(學習期、成熟期、巔峰期、衰退期)的用紙、用墨、用色、筆法、印章、落款等特點。 　　三、字畫收藏者多了解作偽的手法。要提高自己的辨別真偽的眼力，不了解作偽者的手法不行。從市場上看，作偽的手法可謂五花八門、眼花繚亂。傳統的作偽形式主要有摹本、臨本、造本、仿本、假畫、真跋、改添款等幾種。現代的制偽已將高科技手段引入。因此，學鑒定的人要緊跟市場的 [詳細...]

名家字畫收藏，提高眼力務必要做到以下“五多”。 1、多作比較。鑒定真偽關鍵在于比較，沒有比較也就談不上鑒定。所以，平時遇上贗品，可以拿真跡與之比較，從中尋找到作偽的“蛛絲馬跡”。 2、多備一些字畫工具書。學習字畫鑒定，有關的字畫工具書必不可少，如人們常用的《中國美術大辭典》、《近現代書畫家印款綜匯》、《中國美術家人名大辭典》、《中國美術史》等等。這些工具書可以幫助人們查找有關的資料。比如名家的印章與落款等，都可以從工具書中查到。 3、多看原作。通過多看名家作品的真跡，了解畫家各個時期(學習期、成熟期、巔峰期、衰退期)的用紙、用墨、用色、筆法、印章、落款等特點。 4、多了解作偽的手法。要提高自己的辨別真偽的眼力，不了解作偽者的手法不行。從市場上看，作偽的手法可謂五花八門、 [詳細...]

收藏品增值的八大因素 　　人們在熱衷于收藏時，必須弄清藏品增值究竟有哪些因素，方不至于走入誤區。因此，投資收藏品要注意以下幾點: 　　一.存世量。發行量少的存世量自然少，但發行量大的，由于時間長久或后期銷毀、遺失、丟棄等原因，也會造成存世量較小，從而使藏品變得珍貴。 　　二.需求量。需求量很大，造成供不應求局面的藏品，即使發行量很大，或發行時間較短，也較易升值。 　　三.炒作因素。市場炒作，會使藏品價值上漲較快，但如果是暴漲的話，就應當謹慎了，因為人為炒作痕跡過濃，就會嚴重背離價值規律，導致暴跌。 　　四.題材。如果是熱門題材的藏品，特別是較有政治意義或較有歷史時代意義題材的藏品，很容易升值。 　　五.種類。如果此類藏品比較獨特(如無齒小型張、風光郵資片 [詳細...]

書法品評是一個復雜的心理過程，他與書法創作取反方想向的運動。書法創作是集點畫以成字。組字而成篇，從而表現出作品的神采境界；而書法品評的第一視覺印象常常是書作的神采、氣韻、再審視它的章法，剖析它的結字，用筆、有書作的意向，而聯想到生活中種種事物，作者的創作環境和思想活動，從而領會出作品的美之所在。因此，書法品評的過程，是觀賞者的“美的再創造”過程。 書法美的表現,不外有“實”與“虛”兩個方面。“實”的方面是有形的。它包括用筆、結構、章法等內容；“虛”的方面是無形的，包括神采、氣韻、意境等內容。兩方面互相依存，相互為用，共同表現出書法作品的審美價值。 用筆、結構和章法，都是可見的形體。用筆有遲急、起伏、 [詳細...]

畫家吳冠中對自己的作品鑒定不被相關拍賣公司認可在收藏界引起一定反響，那么，藝術品的拍賣鑒定權究竟在誰手里？誰能對一件藝術作品的真偽一錘定音？針對這一拍賣收藏界的“老大難”話題，前天，幾大拍賣公司負責人、收藏家以及法律界人士就拍賣鑒定誰有權在北京展開了一番爭論。 收藏家:自己的作品無權鑒定很荒謬 臺北寒舍藝術中心董事長王定乾說，藝術本身就是一個真善美的東西，如果鑒定權、歸屬權還要動用到法律上來談，就失去了價值了。“一個在世的藝術家對自己的藝術品還不能有絕對的鑒定權利，就很荒謬。” 作為藝術家，史國良曾經親身感受到假畫之害，并與拍賣行對簿公堂。他強調，藝術家活著的時候自己都沒有發言權，就是對藝術家不信任。“第一，藝術家的品德肯定有問題，信譽不好。 [詳細...]

贗品書畫給書畫藝術市場的正常發展帶來了消極影響，但也有一些特殊情況使得一些贗品書畫具有寶貴的價值，例如以下情況： 1、仿造的作品。歷史上一些書畫名家的作品相繼失傳，于是就出現了以仿品來替代真跡的方法，來填補書畫史上某一作者代表作品的空缺。 2、臨摹的作品。一些書畫“傳世名作”是靠“摹本”形式流傳至今。例如晉朝王羲之的《蘭亭序》真跡，世久無存。但有虞世南本、遂良(米芾詩題)本，馮承素本等摹本流傳下來。這些歷代名人書法大家臨摹王羲之的作品，其藝術價值、歷史價值、經濟價值不言而喻。 3、將名家作品改頭換面、張冠李戴。例如清代大畫家袁耀的青綠山水畫就曾經被作偽過。袁耀字“昭道”，而唐代著名大畫家李思訓的兒子小李將軍名為李昭道。 [詳細...]

目前，書畫收藏界已把藏品的要求提高到真、精、新層面上。“新”，比較容易理解，它指作品品相的完好如新。如現藏上海博物館的清初大畫家吳歷作于康熙十五年的《湖天春色圖》，雖歷經300余年，至今仍紙本完好，墨色如新，堪為古畫“新”的佳例。而“真”與“精”在書畫鑒藏中，不免有人混淆，如有的人在鑒別真偽中，往往用藝術的優劣來論畫的真偽。如見到某一作品畫得“精”，即為其“真”，反之則認為是偽作。這種評判，在根本上有悖書畫鑒定“真偽第一，優劣第二”的基本法則。 　　所稱作品的“真”，是指該作品確實為署名者的手跡。而作品的“精”， [詳細...]

藝術品收藏切忌迷信曾經公開發表、曾經獲獎。現在的一些拍賣會，拍賣圖錄上往往注明：該作品曾經在何處發表，曾經榮獲何獎，以此來增加該作品的可信度和附加值。同時，往往會有一些專業報刊，大量刊登拍品。普通藏家應該注意兩點：一是連古畫尚且可以作假，而且以假亂真，偽造一些出版物，對不法畫商來說簡直易如反掌。現在電腦技術和印刷技術非常發達，不必耗費多大時間和精力，就可以把他認為需要的拍品，出現在若干年前權威的書畫出版物中。至于目前不少專業報刊，按照廣告收費來對待拍賣圖錄，一般對所登圖錄不負真偽鑒定之責。所以，拍賣公司只要肯出錢，便可以十分便利地在專業報刊“發表”他所需要“發表”的拍品。想當年林散之先生在《人民中國》日文版刊登一幅草書作品，便名滿天下，而如今的書畫家，哪一個不是整版整版刊登作品，一部接一部出版畫冊？時代真的不同了，其中一個最重要不同是：現在可以掏錢 [詳細...]

書畫拍品的真假問題一直是人們關注的焦點。由于傳統騙術曝光率高，販假者開始對贗品進行更為巧妙的包裝，投資者和收藏者務必要警惕，以免吃藥上當。 　　書畫拍品的真假問題一直是人們關注的焦點。由于名家字畫在海內外拍賣場上十分走俏，尤其是一些大名家的作品動輒數萬乃至數十萬元，一些人為了牟取暴利，采用編故事等方式推銷贗品，什么祖傳寶貝、出土文物等，還有的甚至會因人而異，把故事編得天衣無縫。 　　但隨著投資者的日趨成熟，傳統騙術曝光率高，販假者開始對贗品進行更為巧妙的包裝。據筆者觀察，主要有以下四種，投資者和收藏者務必要警惕，以免吃藥上當。 　　包裝一：采用現代技術“合影” 　　近幾年，筆者在一些拍賣會的預展上，常會看到某名家與該幅拍品的合影，拍賣行采用此方法的用意是為了證明該幅作品是畫家真跡。前不久，筆者 [詳細...]

在近日結束的中國嘉德四季拍賣會上，近現代書法成交超過90%，超過50件于右任書法全部以高價成交，數十件啟功書法也被買家一搶而空，繼續延續去年近現代名人書法的市場行情。行內人士認為，近現代書法家作品所蘊涵的豐富的歷史、文化價值正逐漸被人們發現和重視，建議收藏者關注作者的理論價值，追求藝術的獨創性。 　　 　　近代書法有廣泛收藏基礎 從2006年下半年起，拍賣市場的近現代書法作品開始有所起色，2007年全國各拍賣公司書法作品的上拍量明顯增加，并紛紛組織書法專場的拍賣。在2007年9月舉行的嘉德四季拍賣會書法專場中，共推出近現代書法和古代書法390件拍品，成交率接近90%。 　　 　　由此可看出，近幾年來，近現代書法大有起色。市場人士表示，首先，大名家的精品天價不斷，如《石渠寶笈》著錄的成親王《行書河源紀略諭》以4 [詳細...]

　　書畫造假古已有之，而且一直盛行至今。究其原因，主要是書畫藝術的特殊性使然。金運昌說，書畫藝術是一個“勢利場”，藝術品的價值并不完全靠藝術水平，還要靠藝術家的“名氣”。名家的作品即使藝術水平稍差一些也是好東西，這就很容易導致造假的出現。另外，近年來書畫市場不斷升溫，更是造就了一批造假者。不過，與以往不同的是，現在造假出現了“專業化”的趨勢。一些專業畫家在經濟利益的驅使下成為“造假者”，一批“高仿”的贗品隨之出現。這類贗品與一般贗品相比具有更高的迷惑性，使收藏者難以辨認，從而打擊了人們的收藏熱情。 　　金運昌說：“目前，有不計其數的人參與到收藏中來，但現在文物市場上假貨泛濫，藏家受騙上當 [詳細...]

如果說今秋的藝術品拍賣讓你覺得“慘不忍睹”，那么請做好準備，因為真正的“谷底”可能還在明年等著我們。北京華辰拍賣行董事長甘學軍，略帶憂慮地用這個詞描述2009年藝術市場的前景。 從10月初的香港蘇富比秋拍，到剛剛落幕的北京保利、瀚海秋拍，幾乎每一個成交數據都在沖擊著人們的神經。香港佳士得今年春拍總成交額達24億港元，秋拍時竟萎縮到了11億港元；北京嘉德春拍創造了9.9億元人民幣，秋拍同樣下跌到了3.6億元；除此之外，此次蘇富比、保利、匡時、瀚海等各家拍賣行的成交額，都比春拍時下滑了50%甚至更多。 顯然，金融海嘯對藝術市場的沖擊，超乎了所有人的想象。但拍賣行幾乎來不及為眼前的慘淡局面“默哀”，已經被新一輪危機的陰影所籠罩。可以預計的是，明年對于藝術市場來說將是一 [詳細...]

　盡管大多數拍賣公司的秋拍尚未亮相，但無論是此前各家公司的征集動作，還是近期結束的拍賣會，都表明繼春拍之后，中國古代書畫毫無疑問成為今年秋拍的主角。在不久前舉行的拍賣會上，一幅《佚名北宋建陽景福院羅漢會齋牒》，拍出了4500萬元的高價。古代書畫似乎真的是遍地黃金，然而在收藏大家眼中并不是這樣。 　一、高價書畫出現流拍命運 郭慶祥的這種表態，在拍賣市場上也得到了印證。在2007年北京保利的秋拍中，備受關注的《元人秋獵圖》以2200萬元起拍，在經過10輪競價后升至2900萬元，但仍未達到賣家底價，最終流拍。據悉，該作品長達1240厘米，畫面涉及場景宏大，人物及其表情豐富，被譽為另一幅“清明上河圖”，并且為清內府舊藏，上有乾隆、嘉慶、道光幾位皇帝的鑒藏印。它曾于1989年現身紐約佳士得拍賣會，以18 [詳細...]

書畫鑒定行業中所謂的“贗品”，通常又稱為“偽作”或叫“假畫”、“假字”。它是指并非某一名家所作，卻被冠以其名的書畫仿制品。書畫贗品最早究竟出現于何時?起初的書畫作偽又是出于何種動機?目前恐怕還難下準確的結論。但是有一點可以肯定，當書畫成為商品進入市場時，任何一件傾注著書畫創作者聰明才智和辛勤勞動的作品，除了帶給消費者可供欣賞的藝術價值外，同時也具備了流通領域商品的基本屬性，即以貨幣或實物形式，按各取所需、等價交換的原則進行相互間的交流，從而實現書畫作品的經濟價值。正是基于進入商品流通領域后的書畫作品所具備的商品屬性，才使得以牟利為目的書畫贗品的出現也所在難免。近年來隨著市場經濟的繁榮，各種書畫藝術市場(如畫廊、文物公司、書畫拍賣會、博覽會等)的出 [詳細...]

　書畫的真偽題跋分為三類：作者的題跋，同時人的題跋，后人的題跋。某件書畫的題跋雖然也有對這件作品加以否定的，但這是少數。最多的是為了說明這件作品的創作過程、收藏關系，或者考證它的真偽。于是有許多作品仗著題跋增加了后人對它的信任。但書畫既有偽作，題跋方面也同樣有多種作偽情況。 　 真古畫而配以別人的偽跋或偽古畫而配以別人的真跋，都是常事，竟連畫家自己的題跋真而作品卻假的情況也是存在的。以近代人為例:吳昌碩作畫喜歡一批一批地畫，上午畫完放在地上，午睡以后再題詩添款。別人有時把畫好的畫拿走了，用假的頂替，他起床后，未加思索就一律題上了款。還有的畫家晚年誤把別人摹仿他的畫當成親筆，加上題跋。 后人的題跋對書畫鑒定能起多大作用更要根據具體情況來進行分析。作偽在宋代已很盛行，米芾《書史》便記載了他所臨寫的王獻之《鵝群帖》及虞世南書，被王晉卿染成 [詳細...]

書畫鑒定，誰說了算? “畫家本人說”？、“友人弟子說”？、“家屬后人說”？和“鑒定專家說”？ 　　在當下的書畫鑒定實踐中，都有些什么人在掌握著話語權？在利用話語權說些什么？至于他們到底誰說了算？可能只有讓歷史來評定，我們只是在如實記錄著歷史的進程而已。 　　藝術品作為人類的精神產品，其需求性是不用質疑的。然而，如今一直將收藏者拒之門外的除了書畫本身的好壞之外，還有更大的成分是基于這個行業中諸多不規范行為，例如當下的書畫鑒定行為。一直以來，中國都不缺少所謂的鑒定專家，然而書畫真偽問題始終泛濫成災。曾于某報紙上閱讀王永林《書畫鑒定誰擁有話語權？》一文，引發筆者感觸頗多。在該文中，原作者提出“畫家本人說&rd [詳細...]

辨識書畫造假的新方法　 　　如同大街上有些衣衫襤褸的行乞者是裝扮（外加表演）出來的一樣，書畫作偽招術自古以來也有一種將成品偽裝成陳舊殘破的模樣，來誘使買家上當的“材質做舊”造假法。 　　那么，古今的書畫造假者們除了主攻筆墨、造型與題款的這些項目外，為什么還要另外再對材質作偽下功夫呢？這與三種因素密切相關：一、書畫作偽原理。在偽成品制作完成后，要是能再相應地做一些諸如“包漿”之類的活兒，那對“像”必有或多或少的作用。二、書畫鑒藏人的鑒定方法與思路。古今有不少鑒藏愛好者對書畫的筆墨、造型及款識等項目的識別力不強，許多人的工作方法不對頭，他們總是很容易被書畫表面征象的“舊”所迷惑，似乎材質的“舊”便與書畫 [詳細...]

書畫的作偽與鑒別 　　書畫是一種筆墨藝術，制作成本低廉，然而名家書畫價值卻令人咋舌。書畫是藝術品，從巍峨的廳堂至居家小室懸掛幾幅倍增藝術氛圍，所以廣受歡迎，市場頗大。因為書畫之價值包含了經濟、文化、藝術的意味，書畫，特別是名家書畫，成了人們寵愛的物品，由此導致書畫的作偽屢屢發生。投資者涉足書畫買賣，主要應了解書畫的作偽與鑒別，否則極易上當受騙。書畫作偽，方法甚多。 　　其一摹仿。過去的古玩商常招收10歲左右的小學徒，讓其學習古玩知識，并繪畫、書法一起演練，當達到一定水準，就讓善繪畫者天天摹仿某名家的真跡畫，讓善書法者天天摹仿某名家的書法，經過數十年的摹仿，達到可以亂真的水平。然后，將摹仿的作品用薰舊法加工，使紙張、墨色、印色具有陳舊的樣子。隨后，將偽作送至名家的故居或紀念地出售，并聲稱此類原物在當地甚多，本地人士不當 [詳細...]

近日，在湖北收藏家協會和武漢文德堂聯合主辦的書畫收藏展上，140幅名家作品吸引了眾多江城書畫愛好者前來欣賞，其中有不少投資者為了看真跡、專為練“眼力”而來。 　記者在現場看到，這140幅畫作中，既有齊白石、張大千、趙樸初等大家作品，也有周韶華、陳立言、李乃蔚、聶干因、冷軍等湖北名家的優秀作品。專門從武昌趕來看畫展的一位書畫愛好者表示，目前市面上的很多名家作品真假莫辨，作為初學者，他目前還沒有能力對這些作品做出甄別。由于前段時間“傻買”過一些仿品，近期他已很少出手購買書畫作品，主要是多看多學。“對初學者來說，多看少動是個好方法。”湖北省收藏家協會副會長譚曉暉表示，近年來，書畫藝術品市場發展非常快，一些名家名作的市場價格漲幅兇猛，這也吸引了不少人關注這個市場 [詳細...]

近年來，隨著海外文物回流趨勢愈演愈烈，許多“新鮮”書畫以及藝術品紛紛進入到內地的拍賣市場，這也使得古籍善本專場上的著錄書籍引起了投資者濃厚的興趣。從嘉泰春拍來看，系列化的投資正成為一個趨勢。 　　 　　在瓷器著錄書籍中，1902年和1927年出版的《中國瓷器》和《康熙、雍正、乾隆時期的中國瓷器》二種共三冊，格外引人注目。《康熙、雍正、乾隆時期的中國瓷器》介紹在海外相關機構以及收藏家手中的相關經典三代瓷器，是對瓷器投資的重要參考。《中國瓷器》在紋飾以及器型的研究上非常具有權威性，如在2000年4月，香港佳士得以3304.5萬港元成交的清乾隆粉彩花蝶紋如意耳尊，在拍賣目錄中介紹其紋飾的時候，就引用這本書上第688和689號圖版。兩者結合無疑將大大幫助投資者。 　　 　　張大千臨摹敦煌壁畫等民國畫冊 [詳細...]

近年，中國大陸書畫拍賣成為藝術品市場一大亮點。許多近現代大師的拍品成為買家追逐的對象，一些重量級拍品屢破紀錄，連創新高。如吳昌碩《花卉十二屏》（1650萬元）、齊白石《山水冊八開》（1661萬元）、徐悲鴻《九州無事樂耕耘》（1705萬元）、傅抱石《毛主席詩意山水冊八開》（1980萬元）等，陸儼少《杜甫詩意百開冊》更以6930萬元的刷新了中國書畫拍賣紀錄。古代書畫升溫之快，也令人始料未及。元倪瓚《江亭山色圖》（1980萬元）、明陳洪綬《花鳥冊頁》（2860萬元）、清王鑒《仿古山水冊》（1265萬元）均突破千萬元大關。元鮮于樞《草書石鼓歌》更是達至4620萬元！此外，惲壽平《花卉冊八開》（693萬元）、鄭板橋《竹石蘭蕙圖》（539萬元）也拍價不俗，八大山人一件不足0.6平尺的《魚》竟然拍到了484萬元！古代書畫市場行情的快速升溫引起市場各方的關注，北京 [詳細...]

當前書畫市場非常混亂，假畫假字泛濫，令許多收藏家望而生畏。其實，通過書畫市場20年來的行情可以做一些基本判斷，減少上當的機會。 1980年到1990年這10年收藏的古字畫95％是真跡；1990年到2000年，前5年80％是真跡，后5年只有百分之五六十是真跡；2003年真跡的比例也就30％；到了2005年，90％都是假的，全是贗品。1980年至1985年，那時候造假還沒出現。許多老畫家在此之前（上世紀70年代左右），迫于當時的大環境也不敢畫，改革開放后他們才高高興興拿著筆寫字做畫，但主要是自娛。當時大家都忙著搞活經濟，登門求畫的人很少。那時如果有人請這些畫家，他們會非常樂意，不講條件，也不收費用，只要把他接待好，給點兒紀念品就高興，然后給你留好多作品。 1985年至1990年，這個時期如果你不花錢，畫家 [詳細...]

步入21世紀后，隨著中國宏觀經濟的持續向好，參與藝術品投資和收藏的與日俱增，而藝術品拍賣也呈現火爆的局面，像前幾年北京和上海等地的藝術品拍賣此起彼落、槌聲不斷。其中，不少拍賣行已不滿足于春秋兩季的拍賣，有的每月舉辦一次，其規模之大，這在以前是不可想象的。最近，筆者在與一位朋友閑談時，這位朋友突然問我藝術品究竟有何風險，我被他這一問一時給問住了，冷靜下來細細考慮，覺得藝術品風險主要來之于以下五個方面： 一是來之于經濟。大家知道，藝術市場的興衰與宏觀經濟有著密切的聯系，宏觀經濟好，藝術品市場往往會走強，反之則會走弱。換言之，藝術品同股市一樣，也有系統性風險。記得上世紀80年代末，日本經濟空前高漲，很多財團不惜巨資在世界各地大肆收購世界名畫，以后，日本經濟泡沫破滅，日本許多高價吃進的世界名畫割肉50%都無人問津。一般來說，遇到經濟大蕭條， [詳細...]

今年以來，滬上不少拍賣行書畫作品均以高額成交，其中基本是名家作品，成交價大多在數十萬元以上。從全國的藝術品拍賣情況來看，名家作品特別是張大千、齊白石、徐悲鴻、陳逸飛等人的畫作成交價更是高達數百萬元。 名家作品投資成本高 隨著藝術品投資市場的升溫，藝術品在拍賣市場的成交率愈來愈高，成交金額也愈來愈大。近日，重慶某拍賣會上，張大千的《唐人觀世音菩薩》以200萬元的價格被成功拍賣，以張大千的另一幅仿品名作《仿石濤山水》也160萬元的價格落槌。除此之外，齊白石、徐悲鴻等名家作品全部以高價成交。 據了解，書畫拍賣市場真正作為收藏欣賞的只占很少的一部分，大多數買家都是投資。不難看出，動轍幾十萬，甚至上百萬的大手筆拍下名家藝術品，這些需要雄厚的資金來支撐。對于一般投資者而言，資金是限制投資的最大門檻 對投資者來說，量力而行 [詳細...]

導讀:清代畫竹大家鄭板橋棄官后在揚州以賣畫為生時，他就自定過這樣的賣畫潤格：“大幅六兩，中幅四兩，小幅二兩，條幅對聯一兩，扇子斗方五錢……畫竹多于買竹錢，紙高六尺價三千。” 眾所周知，自古以來在中國名家書畫的市場交易中，都是按尺寸來談論價格的，即通常是以“平方尺”為計價單位的。 例如，清代畫竹大家鄭板橋棄官后在揚州以賣畫為生時，他就自定過這樣的賣畫潤格：“大幅六兩，中幅四兩，小幅二兩，條幅對聯一兩，扇子斗方五錢……畫竹多于買竹錢，紙高六尺價三千。”此外在２０世紀３０年代，年屆７０高齡的著名花鳥畫大師齊白石先生在他的畫室中，也曾張貼過如下的一張賣畫潤格：“花卉條幅：２尺１０ [詳細...]

　常用落款用詞　　一、稱 謂 　　長輩：吾師、學長、道長、先生、女士 　　平輩或小一輩：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、賢兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、學友、方家、先生、小姐、法家（對書畫或某一方面專長之稱） 　　關系較親密：學（仁弟）、吾（兄）弟 　　老師對學生：學（仁弟）、學（仁）棣、賢契、賢弟 　　同學：學長、學兄、同窗、同硯、同席 　　二、上款客套詞或敬詞 　　雅屬、雅賞、雅評、雅鑒、雅教、雅存、珍存、惠存、清鑒、清覽、清品、清屬、清賞、清正、清及、清教、清玩、鑒可、鑒正、敲正、惠正、賜正、斧正、法正、博鑒、尊鑒、法鑒、法教、博教、大教、大雅、補壁、糊壁、是正、教正、請正、指正、教之、正腕、正舉、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鑒、屬、鑒、玩 　　三、下款客套詞或敬詞 　 [詳細...]