摘要：文學藝術的抽象問題，有著深刻的哲學、美學內涵，但學界迄今未有深入的探尋。藝術的抽象是藝術家、作家憑借著一種具有“知性直觀”的審美判斷力，直接由外物的幻覺表象、形式要素或內在的情感生活、生命經驗，提純出的一種不脫離感性存在的“情感涵括”或“經驗的一般”。它的美學特質是：其審美對象是一種“虛幻性”的、間接的存在；它包含著強烈的生命體驗及其轉化而來的運動著的情感形態；它遵循“簡化原則”所創造的是一種既具體又抽象的意象，一種動態的生命形式。 　　關鍵詞：藝術抽象；知性直觀；情感涵括；經驗一般 　　中圖分類號：　　　　文獻標識碼：　　　　　文章編號： 一、 歷史性的困惑與追尋 當古希臘先哲赫拉克利特說出“太陽每天都是新的”這句話之時，可能尚未意識到他的話中蘊含著一種使現今人們仍感到困惑的思維形式－－藝術的 [詳細...]

摘要：藝術創造法則中的語言規范和表現規律，是遵循著一定法則的。一件藝術品就是一件表現性的形式，這種創造出來的形式是供我們的感官去知覺或供我們想象的。藝術品是將情感呈現出來供人觀賞的，是將情感轉化成可見的形式。 關鍵詞：形式 構成要素 情感 形體 形態 　　 　　藝術家創造藝術品是遵循著一定的法則的，是依照其特定的語言規范和規律的，而藝術創造法則中的語言規范和表現規律，又是具有傳統性和典范意義的。藝術家們對這些法則的遵循和更新，是為達到自己想要達到的目的，完成藝術品的創作。一件藝術品就是一件表現性的形式，這種創造出來的形式是供我們的感官去知覺或供我們想象的，而它所表現的東西就是人類的情感。藝術品是表現情感的載體，通過它的形式將情感系統地呈現出來以供我們認知。 　　在一幅繪畫藝術作品里，它的形式中蘊含著多種構成要 [詳細...]

摘要：比較視域中的美術話語關系到中西比較美術學的基本原則。在中西比較美術學的研究工作中，一定要注意防止“西方中心主義”和“本土主義”兩種傾向，以避免在研究工作中得出錯誤結論，從而促進中西美術彼此間的公平對話、和諧并進與共同發展。 關鍵詞：美術；話語立場；公平機制；西方中心主義；本土主義 　　 　　中西美術自從相互交流伊始，就存在著話語的問題。比較視域中的中西美術話語問題，由于眾所周知的原因，中西美術在當代話語下的對話機制比較復雜。我國從上世紀80年代開始大量譯介西方當代文藝思潮，接受到西方現代文化與藝術的廣泛影響。中國美術界的“85新潮”就是在這種背景下出現的一種現代“美術運動”，而西方美術這時已處于后現代藝術的活躍時期。 [詳細...]

摘要：在具象的事物中本來就存在很多抽象的因素，我們在這方面進行探討有助于加深對具象和抽象藝術的理解，對于我們如何把握自己的創作語言和學術的高度，反映時代的變化，都具有重要的現實意義。 關鍵詞：抽象　具象　繪畫 　　 　　步入21世紀的中國美術，已經進入了多元化的新時代。西方的藝術樣式應有盡有，古典主義、表現主義、各種抽象繪畫等各種藝術表現手法、風格幾乎都已經出現過，再加上中國的傳統繪畫，更使得今天的中國藝術流派五彩繽紛。西方的抽象繪畫在中國經過百年的碰撞、磨合，已經為中國人所接受，它與具象繪畫成為當今并存和常見的風格樣式，這反映了社會審美需要的變化。人們總是喜歡將具象和抽象對立起來，很少考慮它們之間的聯系，其實在具象的事物中本來就存在很多抽象的因素，我們在這方面進行探討有助于加深對具象和抽象藝術的理解，對于我們如何把 [詳細...]

以往哲學家討論藝術本性的時候，首先要問：“什么是藝術”？“什么是藝術”這個問題之所以討論不清楚，是由其內在的性質決定的，關于這一點我們在本文展開的過程中會愈加明白?，F在我們換一個角度把這個問題代替掉——問藝術有什么樣的價值結構。如果藝術的價值結構得到了闡明，就可以看看，我們能否根據考察對象是否有這個完整的價值結構來判定它是不是藝術。一開始就比較明了的是，價值本身不是實體性的存在，而藝術性從根本上也不在于實體性。于是，以價值結構的概念來理解藝術，就可以避免在出發點上把非實體化的東西實體化。我們將要闡明的是，任何東西，如果沒有完整的藝術價值結構的話，就不是藝術；在多大程度上符合藝術價值結構的要求，就在多大程度上是藝術。所以說，“什么是藝術的價值結構”基本上可以替代“什么是藝術”這個問題。然而，我們一開始就要注意，討論藝術的價值結構，與我們經?？吹降囊陨? [詳細...]

內容摘要 試圖探討藝術的意義問題，首先要從否定“藝術是什么”這一傳統的形而上學的提問方式開始；在中止這一提問的前提下，才能追問藝術之所以存在的意義；這種追問必須要建基于人的藝術活動之上，進而才能對藝術家、藝術作品、藝術活動等傳統的問題進行探討，最后從人的心靈出發，將藝術的意義問題歸結到對心靈的思考。 關鍵詞 藝術 意義 藝術家 藝術作品 藝術活動 談到藝術，我們毫不猶豫地可以說出一系列藝術作品，同時我們可以舉出無數的藝術家。但是，當我們真正追問是什么使他們（它們）成為藝術家和藝術作品的問題，藝術的內在本質究竟是什么時，我們又變得茫然起來。藝術是什么？對于此，前人已經提出了各種各樣的回答，而且接著他們的思考，我們仍可以繼續回答下去。在前人已經提出的所有解釋中，任何一種解釋都不是沒有道理，但是任何一種解釋 [詳細...]

摘 要:素描作為繪畫的一門基礎課程，教師都有相當程度的重視。素描表現中要解決的一些問題，對學生以后繪畫的發展有著直接的影響，是無可質疑的。一般認為素描的表現在于觀察分析、感受和理解。若要真正理解、感受到其中的內涵，也許是一個艱辛而又“枯燥乏味”的過程。那么，就沒有一種方法（或者叫做方式）使素描變得有一點點的輕松愉快嗎？肯定有的，那就是——“素描情感”。 關鍵詞: 情感 心理狀態 物我交融 動感力量 靈感 素描情感與色彩情感一樣也是人賦予的（這里不再贅述），是人感性心理狀態的具體體現，是“物我交融”的一種審美狀態，是素描學習的動感力量；是靈感思維活動的前提條件。 一、素描情感是人感性心理狀態的體現 “藝術掌握世界的方式可以理解為人類以心靈關照世界整體的方式，同時也是人類進行藝術生產的方式”。我們從這一段話中可以看出：在 [詳細...]